色彩中背景与衬布的关系怎样处理
画衬布，一般多用湿画法，丝绸褶纹有时可用干画法。如面积很大，可事先调好足够的用色量。个别与光暗对比有关的地方，可以用笔触交待其转折关系。表现有花纹的衬布，画起来亦应根据其特征，尽可能地概括，使色度趋向接近，避免琐碎。
整体偏冷，白衬布加钴蓝以及衬不上的水果或者蔬菜的蓝色跳出来灰色加白，淡灰 ，靠近不同的物体颜色就在周围加偏向的颜色，环境色。至于背景 ，可以用偏冷的橙色，别太明显，整体偏橙，可以跟衬布蓝色形成互补，前提是整体色调要统一。有什么不懂的可以追加问题。
色彩中的衬布要把后面的布画的的淡点、薄点，主要用高级灰就好或者冷色。越靠前的衬布要画厚实，深点，主要用暖色。这样空间感就出来的，也就不会感觉物体是飘在空中的。还要注意衬布的褶皱，褶皱不是平白无故的就有的，是由于物体在上面，所以褶皱的起源大都从物置延伸。
桌面、背景、衬布三者的关系塑造 构成这三大部分的关系，应考虑黑白灰的分配、纯度关系的循序排列、冷暖关系的倾向（例如前暖后冷的处理手法），背景一般处理相对平整，有利于突出前景的空间关系。桌面需要塑造好前实后虚的空间关系，画面衬布需要塑造厚度前后空间以及与物体的微妙连接关系。
先画背景，其次台面及衬布，最后画主要物体。上色调的方法 上色的技巧：画主要物体从亮部画起，先画固有色，调准固有色，注意同样的物体近处应亮，远处应略暗，形成色彩空间次序。如色彩不准或面积不当，可待完全干后，再覆盖；画主要物体颜色要纯正，厚重，饱和，以“摆”的技法为主。
这个其实就是一个主体物和背景之间的关系，在大部分情况下，你绘画的表现，背景是要为主体物来服务的，就是说你的衬布是来烘托你的静物的，它的表现比起静物来说，肯定要虚化一点，静物就要写实点。
