在大学学习公共艺术，学生通常会涉及以下几个方面的知识和技能：
1. 艺术理论：包括艺术史、艺术批评、美学理论等，旨在帮助学生建立坚实的理论基础。
2. 公共艺术实践：学习如何将艺术与公共空间、社区互动相结合，包括壁画、雕塑、装置艺术等。
3. 设计原理：学习色彩理论、构图、形式与空间关系等，提高艺术设计的专业能力。
4. 材料与技术：了解不同艺术材料的特性和使用方法，如油画、雕塑、摄影、数字媒体等。
5. 项目管理：学习如何策划、组织、实施公共艺术项目，包括预算管理、时间安排、团队协作等。
6. 社区参与：研究如何与社区成员互动，了解社区需求，将艺术融入社区生活。
7. 法律与伦理：了解与公共艺术相关的法律法规，如版权、知识产权、公共安全等。
8. 展览与展示：学习如何策划展览、布置展览空间，以及如何通过展览传达艺术信息。
9. 跨学科合作：公共艺术往往需要与城市规划、建筑设计、环境工程等多个领域合作，因此，学生需要具备跨学科合作的能力。
10. 实习与实践：通过实习、参与实际项目等方式，将所学知识应用于实践，积累经验。
不同大学的公共艺术专业可能有所侧重，但以上内容大致涵盖了公共艺术学习的主要方面。
