初学者如何提高绘画的色彩感,从颜色最常用的色彩开始下手
初学者如何提高绘画的色彩感训练用几种简单的颜色来调配丰富色彩的能力。对于一个训练有素的考生来说，调配颜色无疑是基本的技能之一，通过五到十节课的训练，熟悉调色的基本规律，能用八九种颜色表现丰富的色彩关系。色彩们作画，用色一般很少，但色彩往往很丰富、到位。
统一的色调—冷暖明确、色相统和谐自然。首先注意的是色调。要提升画面的第一直观美感，色调是关键。这是一张色彩非常统一的画面，画面整体呈偏紫红灰的暖调，并运用中长调的和谐构成方式组建画面。
互补色方： 选择色轮上相对的颜色，如红色与绿色、蓝色与橙色。互补色的对比强烈，能创造出引人注目的视觉效果。注意，使用时需谨慎调整饱和度和亮度，以免造成视觉上的不和谐。类似配色方： 选择色轮上相邻的颜色，如蓝绿与黄绿。这种搭配和谐且稳定，适合营造出舒适和宁静的设计感。
训练利用色彩来表现背光部的能力。背光部的的颜色不易断，要善于把它放到整体中来比较。背光的颜色也应该用一定的色彩倾向。训练形色结合的能力。
三原色 绘画色彩中最基本的颜色为三种，即红（品红）、黄（柠檬黄）、蓝（湖蓝），称之为原色。这三种原色颜色纯正、鲜明、强烈，而且这三种原色本身是调不出的，但它们可 以调配出多种色相的色彩。间色 三原色中任何的两种原色作等量混合调出的颜色，叫间色，亦称第二次色。
最重要的是观察自然 2，看经典的作品 3如果楼主是初学者的话：先要把色彩属性的理论知识看一变，比如色彩的明度，色度，纯度都分别是，会造成什么样的视觉心里，色彩的冷暖属性和物体的质感关系等。在此基础上自己要动手做一些色彩的调和练习，比如什么颜色搭配能变成什么颜色。
现在都高二了,但我的静物素描还很差,我该怎样才能学好它啊?!
1、然后就是，多临摹，临摹学习各种质感的表现方法，接下来，就是写生，画好了让改画，看如何讲解缺点，如何修改，这个很重要。
2、首先，第一！，质感要自己体会，并且利用好笔，像钢铁，重的压重，那么高亮的地方用上3h轻轻扫一遍这样，要学会利用，石膏的话，4h是我最喜欢用的，；画不结实，不会写生你知道是为什么吗，因为你基础不行。
3、对于学美术时间短的同学来说，颜色调不准色彩是很普遍的一件事情，因为调色还是和绘画经验有关，所以同学们应该多多练习、不断积累经验，可以把自己觉得不错的作品，把其中好的颜色背下来，然后学以致用。
4、想把静物画好，第一点不要抠画局部，一定要把握大关系，在整体中塑造局部！局部要服从整体，边塑造边调整关系，这里指的关系，主要是指一张静物画的质感关系，空间关系，体积关系，造型关系。下面结合实例解说。
5、在写生的同时还应该多练习各种线条：如直线、曲线、斜线、交叉线、回环线等它是素描表现的基本元素（如钱币上的人物、风景素描就是很好的范例）。还要通过学写毛笔字书法和白描（即用毛笔表现的作品），掌握用笔的功力。要买来美术名家的作品临摹学习，他们的作品是最好的。
6、就像学唱歌一样，必须先听人家的原唱，模仿、揣摩，再跟进行的专业学习。其实，我觉得你目前最重要的是先买本入门书，不断地照着“临摹”，后面再慢慢地进行几何体的实物写生，这样对基础的夯实有很好的辅助作用。
