大学雕塑专业通常包括以下几个方面的课程和技能培训：
1. 基础课程：
素描：学习基础的素描技巧，包括线条、明暗、体积、空间等。
速写：快速捕捉物体的形态和动态。
色彩：学习色彩的基本理论，包括色彩搭配、色彩调和等。
2. 雕塑基础：
雕塑材料学：了解不同雕塑材料的特性、加工方法和适用范围。
雕塑技法：学习雕塑的基本技法，如泥塑、木雕、石雕、金属雕塑等。
雕塑工具与设备：掌握雕塑工具的使用和维护。
3. 雕塑设计：
设计原理：学习设计的基本原理，如比例、对称、平衡等。
创意设计：培养学生的创新意识和设计能力。
4. 雕塑制作：
实物雕塑：从构思到成品，完成雕塑作品的制作。
场地雕塑：学习在户外或特殊场地进行雕塑创作。
5. 雕塑史论：
雕塑史：了解雕塑的历史发展、流派、代表作品等。
雕塑理论：学习雕塑的基本理论，如雕塑的表现手法、审美价值等。
6. 实践课程：
写生：在现实生活中寻找灵感，进行雕塑创作。
实习：在专业工作室或企业实习，了解行业现状。
7. 选修课程：
数字雕塑：学习使用3D建模软件进行雕塑设计。
艺术鉴赏：提高审美能力和艺术素养。
不同高校的雕塑专业设置可能略有差异，但以上内容大致涵盖了雕塑专业的主要课程和技能培训。
